Ir al contenido principal

Timing

¿Qué es el timing, dentro de la animación? Porque no estamos hablando ni de lucha ni música...
El timing es el tiempo que dura una escena en realizarse, junto con la información que aporta en ese periodo de tiempo. 

Ya está, no hay mucho más en mis apuntes y tampoco es que lo llegue a entender del todo, solo sé que no sé nada.

Voy a agregarle un poco más de cuerpo a esta síntesis, en la animación hay diferentes formas de animar, todo el mundo ha escuchado los fotogramas por segundo y toda la familia, 12fps, 24 fps y después están los videojuegos que sus fps. Aplicados al mundo de la animación y concretamente a alguien totalmente novato en el campo, hay unos datos que nos alegran el día cuando vamos a animar, la animación en unos, doses y treses.

Onces; es aquella animación de 24fps, donde cada fotograma da una información diferente, es decir son todas diferentes entre sí.

Twos; la información se nos proporciona cada dos fotogramas, ya que cada fotograma se repite dos veces, es decir en total solamente hay 12 fotogramas diferentes.


Threes; ¿a qué no adivináis? exactamente igual que la anterior pero cada tres fotogramas.


Así pues, estos modos de animar son los más frecuentes, pasar a cuatros sería una locura total, ya que con treses la animación se ve casi robótica, y por ejemplo el anime es en treses, es decir 8 fotogramas por segundo.

Vídeo explicativo de Alan Becker, como es la costumbre.


Y por último el ejercicio adjunto:




Comentarios

Entradas populares de este blog

La pluma y el camino

Tenemos una clase llamada realización de proyectos multimedia interactivos, aunque a mí me gusta decirla la de illustrator, porque ahí practicamos con dicho programa y como hay profesores repetidos no hay quien se aclare de cuándo toca una asignatura u otra. La clase de hoy fue dedicada a los vectores en Adobe Illustrator, la herramienta pluma fue la protagonista del día, y seguramente de muchos más, resumamos dicha herramienta. La herramienta pluma sirve para realizar dibujos vectoriales, con ella no podemos dibujar libremente como lo fuera la herramienta lápiz, sino que por medio de unos puntos, denominados puntos de ancla, podemos hacer figuras, dichos puntos se conectan por medio de un segmento recto, si solo hacemos click, pero si lo dejamos pulsado y arrastramos tendremos curvas, esta versátil herramienta que se puede manejar tanto con ratón como tableta, sinceramente tras mi años de experiencia, son pocos pero algunos pares, prefiero el ratón que la tableta. ...

De After Effect a Maya

De Adobe a Autodesk, muchas veces hemos visto en producciones como en una superficie se podía visualizar un vídeo, tal vez pueden ser cromas, pero hoy hemos aprendido a exportar vídeo de after effect a maya. Lejos de ser fácil, hay que prepararlo, para ello tenemos que rastrear el vídeo, posteriormente coger unos puntos que estén en contraste para crear un null y una cámara, seleccionamos ambos objetos, y gracias a un track guardamos en maya. A continuación abrimos el archivo de maya e importamos el vídeo, si se logra aparecerá el vídeo y la maya atravesada, si sale error os aparecerá esto: Tras varios intentos con diferentes características y al final concluimos que lo se pueden exportar vídeo de gran calidad, al menos por el momento no hemos encontrado forma. Vídeo original: Y un cubo que incorporé:

Particulas en AE

Partículas en After Effect, mediante efectos añadiremos las partículas y las configuraremos para conseguir el resultado deseado. Cuando creo la composición y por defecto el fondo será negro. Dentro de la composición creo un sólido, negro. Añadimos a ese sólido el siguiente efecto; CC Particle World, ahí cambiamos los diferentes parámetros para variar las partículas. A continuación otro aspecto interesante es poder crear partículas con formas determinadas, para ello importamos el archivo, preferiblemente en psd, por el tema de capas transparentes y dentro del apartado texture seleccionamos el elemento de la composición. Un ejercicio fue añadir una cámara y un null creando una explosión, utilizando fotogramas claves. Y esto es lo que he conseguido. Por último, como el ejercicio anterior no considero que esté muy conseguido, había la otra posibilidad de hacer agua y fuego. Para realizar ambas animaciones he utilizado el efecto de particula world, h...